《数码摄影构图技巧大全》紧紧围绕如何发现、创造和捕捉“摄影之美”的主题，详细讲解了摄影构图的要素和秘诀，第1章讲解了摄影构图的基本原则和有助于获得完美构图的多项关键摄影技法，第2章讲解了如何引导视线和认识视觉流程图，第3章讲解了如何利用虚实、明暗等数十种对比手法，第4章讲解了黄金分割、井字格、三分法等数十种经典摄影构图模式，第5章剖析了摄影是减法的简洁之美，第6章讲解了色彩的运用和搭配规律，第7章讲解了各种光线的特点和用光的秘诀，第8章讲解了不拘一格的创意手法，第9章讲解了瞬间之美，第10章讲解了如何通过裁剪获得更为完美的构图，第11章讲解了风格和意境之美，第12章通过大量对比例图揭示了一幅好照片是如何诞生的。本书适合摄影爱好者、平面设计师、动漫画家、电脑艺术爱好者等视觉艺术爱好者阅读。

《摄影构图与色彩设计》是一本深入阐述摄影构图与色彩设计原理及表现技巧的图书。众所周知，仅仅掌握摄影技术知识，并不足以创作出优秀的照片，因为决定照片质量与表现力的关键是图像的内容与组织方法。《摄影构图与色彩设计》通过600余幅照片和近200个示意图，深入阐释了摄影中点、线、形状、色彩、对比度、构图、设计等概念，以及如何使用相关技术提升照片的表现力。无论是摄影爱好者还是专业摄影师，抑或其他视觉艺术的实践者与评论者，《摄影构图与色彩设计》都将成为非常宝贵的参考。

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本书共分三个部分：第一部分阐述构图的概念，从构图与舞台、影像、表演之间的关联性，找到建立构图基本框架概念的观念；第二部分详述构图人员应具备的基本能力与技术以及艺术表现力；第三部分讲解构图制作的步骤和实际的应用方法。

全书共分为三个模块，由浅及深地对摄影构图的相关知识进行系统地解析，结合大量的教学实例，从视觉规律角度切入，深入地阐述摄影的画面构成和影像构成的规律和技巧，从画面构成的主体、陪体和环境，再到点、线、面；从外在的摄影画幅比例对视觉的影响，再到画面中摄影光线、色彩的情感联想，从根本上帮助摄影初学者和摄影爱好者建立正确的摄影观念，通过学习摄影构图的基础理论，完成在摄影拍摄中的实践和应用，用正确的方式打开摄影。

本书系“北京电影学院摄影专业系列教材”（新版）之一，系统讲述了摄影构图的基本理论和拍摄应用，对摄影构图的概念、摄影构图的学习方法、摄影画面的基本视觉元素、摄影画面的构成和摄影构图的实践等方面做了深刻阐述，并通过大量精彩图例进行示范、讲解，是摄影者学习摄影构图的最佳读本。本书是由北京电影学院摄影学院教授唐东平先生撰写。

本书系“北京电影学院摄影专业系列教材”（新版）之一，系统讲述了摄影构图的基本理论和拍摄应用，对摄影构图的概念、摄影构图的学习方法、摄影画面的基本视觉元素、摄影画面的构成和摄影构图的实践等方面做了深刻阐述，并通过大量精彩图例进行示范、讲解，是摄影者学习摄影构图的最佳读本。本书是由北京电影学院摄影学院教授唐东平先生撰写。

全书共分为三个模块，由浅及深地对摄影构图的相关知识进行系统地解析，结合大量的教学实例，从视觉规律角度切入，深入地阐述摄影的画面构成和影像构成的规律和技巧，从画面构成的主体、陪体和环境，再到点、线、面；从外在的摄影画幅比例对视觉的影响，再到画面中摄影光线、色彩的情感联想，从根本上帮助摄影初学者和摄影爱好者建立正确的摄影观念，通过学习摄影构图的基础理论，完成在摄影拍摄中的实践和应用，用正确的方式打开摄影。